【簡介：】紀錄片拍攝過程中是不可能不影響被拍攝者的。無論采用哪種拍攝方式，拍攝者和鏡頭的存在，都會對被拍攝對象產(chǎn)生微妙的影響。紀錄片制作者所能做到的，就是盡量將人類天性中必然存

紀錄片拍攝過程中是不可能不影響被拍攝者的。無論采用哪種拍攝方式，拍攝者和鏡頭的存在，都會對被拍攝對象產(chǎn)生微妙的影響。紀錄片制作者所能做到的，就是盡量將人類天性中必然存在的表演性盡量削減到不影響主題呈現(xiàn)的地步。所以，對于人物紀錄片的拍攝來說，前期的細致溝通，以及被拍攝者的主動配合是非常必要的。而且，紀錄片并不是真的就是隱形觀察者和記錄者。鏡頭下的生活，不存在百分之百的「真實」，必然是經(jīng)過裁剪和選擇的。重要的是，紀錄片制作者是如何做出選擇。這就涉及到了在紀錄片領(lǐng)域一直存在的爭議問題：什么是「真實」？這個話題說開就很復雜了，其中最主要的話題是關(guān)于紀錄片的道德倫理。由此發(fā)展出了不同的紀錄片流派，例如「真實電影」的代表人物弗雷德里克·懷斯曼（作品年表），他采用的方式就是俗稱為「盯在墻上的蒼蠅」，也就是拍攝者采用大量、長時間的拍攝，最后讓被拍攝對象對鏡頭的存在習以為常，將注意力重新轉(zhuǎn)回他自己的生活，這樣鏡頭就能拍攝到被拍攝對象基本放松狀態(tài)下的生活。很明顯，這種拍攝方式的時間成本是非常巨大的。而且，這種方式下拍到的鏡頭，也未必就是「真實」的。因為鏡頭已經(jīng)長時間地深入到個人隱私領(lǐng)域，基于紀錄片道德，在什么時候停止，以及在剪輯時如何選取片段，就成為最考驗攝影和導演的底線。另一種較為典型的美式紀錄片就是《華氏911》（獲得戛納金棕櫚獎），導演邁克爾·摩爾 采用的手法，是基于美國非虛構(gòu)紀實寫作的傳統(tǒng)，并借鑒了很多劇情片的制作手法，同時又通過采訪以及對采訪的剪輯，加入了很多導演的個人觀點。如果一定要說「真實」，它可能是只是「羅生門」式的真相中的一個側(cè)面而已。但無論如何，這也是紀錄片的一種。在這種紀錄片手法中，相關(guān)的道德倫理問題就比較容易處理。所有的被拍攝對象應(yīng)該都閱讀并簽署過一份法律文件，聲明允許導演在一定前提下對他們的采訪進行剪輯。所有被拍攝者應(yīng)該都處于公共領(lǐng)域，因此道德倫理問題相對不那么敏感。國內(nèi)紀錄片觀眾比較熟悉的紀錄片制作方式，應(yīng)該是日本紀錄片那種類型。因為中國大多數(shù)紀錄片工作者所受的訓練，都是基于日本紀錄片的制作方式（這一點可能和90年代北京廣播學院的紀錄片老師大多都是從日本留學回來有關(guān)）。中國紀錄片觀眾比較熟悉的日本紀錄片導演，應(yīng)該就是小川紳介了，他最重要的代表作應(yīng)該是《三里?！废盗校约啊赌烈按迩晡镎Z》。小川紳介的拍攝方式簡單地概括就是公社式拍攝方法，團員為一個題材一起共住，可以歷時數(shù)載，記錄所攝主題或主角最貼近生活的現(xiàn)實。這是真正地用生命在拍攝紀錄片，也是我個人最為敬重的一種方式。在這種拍攝方式中，紀錄片的道德倫理問題也較為容易判斷和處理。因為鏡頭下的生活就是自己的生活，相對較容易對素材做出判斷。但很明顯，這種方式里也不存在百分之百的「真實」。只有在基于自己實際情況下做出了相應(yīng)的道德倫理選擇后，紀錄片制作者才能選擇最適合自己的紀錄片制作方式，同時也選擇了所謂的「真實」。但無論如何，在紀錄片中制作者是無法隱藏自己的，他必須要面對生活中最殘酷的真相，并且做出相應(yīng)的選擇，以及付出相應(yīng)的代價。這一點對于任何紀錄片制作者來說，都是最艱難的考驗。例如，《千錘百煉》結(jié)尾的拳王爭霸賽，主人公齊漠祥比賽中被打暈，最后直接送進了醫(yī)院。如何拍攝這個事件，如何處理與主人公的關(guān)系，對這個結(jié)果是否需要干涉，干涉到什么程度，都是紀錄片制作者所要面臨的巨大考驗（本片導演張僑勇拍攝完這段后據(jù)說大哭一場）。因為這是不可證偽的過程，生活是不可能像劇情片那樣重來一次的，也不存在對錯之分。所有的選擇加在一起，就是制作者對這部紀錄電影的態(tài)度和觀點。觀眾看到這一切，再結(jié)合自己的價值觀，最后就看到了屬于他個人的、無可更替的「真實」。